Louder RTB

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  • Que siempre si, no era broma la marcha Emo.

    Que siempre si, no era broma la marcha Emo.

    Amix te juro que yo si creí que era broma y todos en el equipo Louder jurábamos que era fake pero no!!!!

    Aquello que empezaron como una simple “broma” en las redes sociales ya está más que confirmado. ¡La Marcha Emo 2025 SÍ se va a hacer y será la reunión más épica (y probablemente nostálgica) de todo el 2025!

    La cita real (sigo sin poder tomar enserio algo que pensé que era fake) ¡es este 15 de marzo a las 13:00 horas, en la Glorieta de Insurgentes! Sí, sí, en el mismísimo corazón de CDMX, donde en 2008 los emos se enfrentaron a los punks en una batalla épica (y, quién sabe, tal vez esta vez habrá alguna revancha, ojala eh, expectativas altas)🔥😎

    La concentración inicial será frente a la emblemática fachada del Palacio de Bellas Artes, en el Centro Histórico de la Ciudad de México. Desde ahí, los emos adultos o adultos chiquitos con espíritu emo, avanzarán por el Eje Central Lázaro Cárdenas, continuará hacia Avenida Chapultepec y concluirá en la Glorieta de Insurgentes.

    Y si pensabas que esta era una simple reunión de “emo nostalgia”, ¡piénsalo de nuevo! Este evento, organizado por exintegrantes de Emo Girl de Facebook, WTF sigo sin creer que este escribiendo acerca de esto jajajaja.

    ¿Y qué esperar de esta gloriosa marcha?

    • Cadenas y converse: Los más fieles al estilo no fallarán.
    • Gente llorando en el camino: Por la emoción, por el calor, o porque la vida es difícil, ¿quién sabe? pretextos y ganas hay un chorro.
    • Banda sonora: ¡No puede faltar un buen setlist con My Chemical Romance y AFI! 🤘🎧

    Esta marcha busca rememorar el estilo y los valores emocionales que marcaron a toda una generación, convirtiéndose en un evento de nostalgia y comunidad para quienes han formado parte de esta subcultura.

    Así que, ¡a desempolvar los pantalones rotos, las pulseras de clavos y a sacar el eyeliner! Porque la Marcha Emo 2025 ya no es un chiste, ¡es una realidad!

    Amix ve la joya de video que te dejo de la unica y original pelea de punks vs emos, policias saltando emos… noooombre digno de la rosa de guadalupe.

    #EmoForever #MarchaEmo2025

  • ¿Día del emo? Un viaje EMOcional en canciones

    ¿Día del emo? Un viaje EMOcional en canciones

    ¿Sabían que se celebra al emo? Nosotras tampoco, y por supuesto que teniamos que hablar sobre este movimiento que todos recordamos. Empecemos un poco con la historia de este interesante movimiento: Teniendo una base principalmente musical, lo “emo” ha sido una expresión vibrante de emociones intensas, introspección y melancolía desde sus inicios a mediados de la década de 1980. Originado como un subgénero del punk, el emo ha evolucionado a lo largo de los años, pero siempre ha mantenido su esencia emotiva y lírica profunda. En esta ocasión, tratare de ir por un recorrido musical, destacando algunas de las más emblemáticas canciones que han dejado una huella indeleble en la escena musical y en nuestros corazones.

    1. “I’m Not Okay (I Promise)” – My Chemical Romance

    Empezando fuerte con una de las bandas más icónicas, My Chemical Romance, se catapultó a la fama con esta emblematica rolita en 2004. “I’m Not Okay (I Promise)” captura la angustia adolescente y la lucha interna de la identidad. La intensidad de la voz de Gerard Way y la potente instrumentación hacen que esta canción sea un himno para aquellos que se sienten incomprendidos.

    2. “Welcome to the Black Parade” – My Chemical Romance

    Siguiendo con otra joyita de My Chemical Romance, “Welcome to the Black Parade”, yo podría decir que es una obra maestra épica que fusiona elementos de rock, punk y emo. La canción narra la historia de un personaje que enfrenta su propia mortalidad, y la melodía grandiosa y las letras poéticas han resonado con audiencias de todas las edades. ¿Quienes no cantamos esta canción con todas nuestras fuerzas?

    3. “The Quiet Things That No One Ever Knows” – Brand New

    La banda estadounidense, Brand New fue conocida, hasta su separación en 2018, por sus letras introspectivas y melódicas, y “The Quiet Things That No One Ever Knows” no es la excepción. Esta es una canción aborda temas de amor y pérdida (cómo muchas de la época). La combinación de la voz apasionada de Jesse Lacey y los riffs de guitarra emotivos hacen de esta pista un clásico y un must en todas las playlist.

    4. “Perfect” – Simple Plan

    Sin duda esta es una canción que a muchos (por no decir todos) nos llegó directo a la yugular. Como parte del álbum “No Pads, No Helmets…Just Balls”, la canción se convirtió en un himno para todos aquellos que nos sentiamos abrumados por la búsqueda de la perfección en una sociedad (¿familia?) que a menudo establece estándares inalcanzables.Sin duda esta es un recordatorio de que está bien ser imperfecto y que la verdadera belleza reside en la autenticidad y la aceptación de uno mismo.

    5. “Monsoon” – Tokio Hotel

    ¿Quien no se acuerda de la banda alemana que sobresalía por la imagen andrógina del vocalista? (o quizás por aquella batalla eterna de fandoms entre tokitas y jonaticas xD) “Monsoon” de Tokio Hotel es sin dudarlo una clásica de la época emo de los 2000 en donde se narra la tormenta interna de las emociones humanas, usando la metáfora de un monzón para expresar la intensidad y la incontrolabilidad de sentimientos como la tristeza y la pérdida.

    6. “Misery Business” – Paramore

    Estamos de acuerdo que “Misery Business” de Paramore es una explosión de energía pop-punk que muestra perfectamente la destreza musical y la actitud rebelde bastante característica de la banda liderada por Hayley Williams. Esta rolita se destaca por su inconfundible riff de guitarra, la poderosa voz de Williams y por cómo aborda temas de celos y rivalidades femeninas, pero al mismo tiempo se ha convertido en un himno de empoderamiento, independencia y rechazo a la competencia tóxica.

    ¿Cuales otras canciones pondrías? Sin duda este ‘top’ (sin la intención de que lo sea) no es nada comparado con la cantidad de canciones icónicas que caracterizan la época o el movimiento emo. Delineador negro, barniz de uñas negro, rojo o morado; un peinado alborotado con el fleco que nos tapa 3/4 partes de la cara. Ahhh que buena época.

  • Ola keaze!, ¿Recordando a los forever Emo<3, o khe?

    La moda es cíclica sieeeeempre lo hemos sabido y la música también es victima de ésta corriente. Ultimamente hemos visto muchos “comebacks” y algo super notorio es que se vale experimentar con sonidos y propuestas nuevas, incluso hasta ser demasiado random. Lo que no esta padre es decir “nunca voy a regresar a lo que hacíamos” #SaludosPepeMaderoQueNoNosQuiereRegresarAPanda, en fin, por hoy no nos pondremos a llorar porque todo mundo esta haciendo comebacks menos Panda.

    Esto mas que nada esta dirigido a aquellas bandas que están regresando y que agradecemos mucho que lo estén haciendo ya sea en formato nuevo con propuestas super diferentes o aquellos que decidieron regresa un poquito a sus orígenes y a lo que los llevo a la cima del éxito.

    Top 3+1. Sin un orden especifico.

    My chemical Romance.

    Creo que es el comeback mas esperado de todos los que fuimos emos y aunque no lo hayamos sido nunca, es el maximo exponente de la epoca de los 2000´s y sin duda el comeback que se hizo primero con Foundations of Decay y luego con la gira, fue épico. Muchos tuvimos la oportunidad de verlos en el corona capital 2022 y nos queda la esperanza y las ganas de verlos de nuevo.

    Foundations of decay es un regreso en todo su esplendor en donde, su sonido sigue siendo el mismo sin embargo esta escrito desde la aceptacion del cambio, se logra de una manera tan buena exponiendo la decadencia, el cansancio de la banda y la madurez de la misma. Despues de Fake your death, Foundations of decay es sin duda el claro ejemplo de que se puede regresar al origen con ciertos cambios que el fandom puede aceptar y adaptandose a los nuevos sonidos.



    Asking Alexandria.

    Dark Void- hablemos por favor del intento de regresar a lo que a los fans nos gustaba de la banda, la gritadera. Se agradece a la banda, en verdad creo que ha puesto los esfuerzos en escuchar lo que a la gente le gusta. Esta rola creo que es una canción mucho mas cuidada, recordemos que Danny tuvo una lesión hace algunos años y esta vez Dark Void regresa con voces clean pero al mismo tiempo guturales. Si bien no es una canción que esperamos en un disco como Stand Up and Scream o Reckless and Relentless cumple muy bien con la evolución de la banda. Si a toda esta formula le agregamos el contexto de la canción que es básicamente, en palabras de Ben Bruce una lucha con la ansiedad y los demonios internos que nos lleva a la superación al final del camino, engloba perfectamente el concepto que todos tenemos sobre la época en la que “Not the american average” era un must en nuestros iPods.

    30 Seconds to Mars

    Stuck- Mars ha sido una banda que casi no ha cambiado, bueno si, viéndolo desde el punto en donde han sido mas experimentales de lo normal pues si han cambiado pero creo que es una banda que ya nos tiene acostumbrados a esto y sabemos que cuando saquen algo traerá estilos y líneas nuevas, difícilmente similar a The Kill o Beautiful Lie. Vale la pena poner “stuck” en este post ya que después de unos 5, 6 años en los que no supimos gran cosa, musicalmente hablando, escuchar esta canción es “grato” para todos los fieles seguidores, pero siendo muy honesta, es un autentico intento fallido de la banda para pegar en redes con un sonido muy genérico, incluso hasta imitación, esperando que alguien haga un trend viral llena de coreografías, lo que si debo de aceptar es que si cumple con que se te quede por un rato la canción en la cabeza.

    Bring Me The Horizon

    BMTH lanzó LosT hace unos dias y vale la pena hablar de ello, desde hace muchos años ha cambiado el sonido gutural y al igual que DSnop, Oli tuvo un problema con su voz, gracias a esto pues tuvieron que bajarle a la gritadera para hacer algo mas “comercial” dirian los trve metalheads. Sin embargo LosT tiene toda la emo vibe de los 2000´s. muchos hasta lo han llegado a comparar con MCR y su “Im not okay”, yo creo que esta un poco lejos de este gran masterpiece pero es una buena propuesta, BMTH tiene claro que lo emo esta de moda y hasta lo podemos ver en los post que llegan a hacer en redes con su forma de EzKriBir a Lo EmoOo 2004 eN MySpACe. Hablando de la canción cumple con la energía necesaria que caracteriza a la banda y sobretodo que caracteriza al punk, y si nos queremos poner mas críticos aun el video gore y la letra emo pues hacen el match ideal.
    PS. Ponganla en el GYM y les juro que les da el push necesario, lo digo por experiencia.

    PS 2. No pongo el video oficial porque esta con restriccion de edad pero les dejo en español e ingles para que se la aprendan.