¿Te acuerdas que hace unos días te dijimos que la banda liderada por Beau Bokan regresaba a nuestro país? Bueno, pues su gira por latinoamerica empieza en tierras mexicanas y más precisos en tierra regia.
La cita la tenemos el próximo 8 de Mayo en el Café Iguana a las 20:00 hrs que abren puertas, y a las 22:00 hrs empezara el show que marcará el regreso de Blessthefall a los escenarios latinos.
Mientras te dejo algunas rolitas que queremos escuchar
Después de que la banda oriunda de Arizona regresará al mapa el año pasado con su rolita Wake The Dead(y vaya que regresaron del mundo de los muertos) hoy nos han sorprendido con la noticia de que tendrán un tour por algunos paises latinoamericanos y obviamente México está incluido, pues empezarán este tour en nuestro país.
La banda mexicana de indie rock Camilo Séptimo regresa al escenario en la Ciudad de México con un concierto que tendrá lugar en el Palacio de los Deportes; así lo dieron a conocer mediante sus redes sociales con la publicación del flyer.
Camilo Séptimo se suma a la lista de conciertos imperdibles este año. Promete ser un show único y especial en el Palacio de los Deportes el próximo 25 de Mayo, fecha en la que la banda estará celebrando sus 10 años con un concierto en formato 360° en compañía de todos sus seguidores.
¿Crees que haya artistas invitados? Lo averiguaremos pronto…
La banda nacida en 2016 y formada por Campbell Burns, Jake Johnson, Nate Delizzotti y Joseph Van Lier acaba de lanzar su tercer álbum, ‘No Place Like Home’. Este disco fue creado en un intenso período de transformación personal para Burns, quien fue diagnosticado con TOC Puro (o “Pure O”), un subtipo de Trastorno Obsesivo Compulsivo caracterizado por pensamientos intrusivos, no deseados e incontrolables. Sus experiencias aprendiendo a vivir con esto mientras recorría el mundo influyeron en el álbum, que también se adentra en discusiones sobre el crecimiento personal y la sexualidad.
“Tenía en mente la idea de que ‘No Place Like Home’ fuera un álbum con influencia Americana”, comenta Campbell acerca de las inspiraciones musicales del álbum. “Quería agregar más pianos, guitarras acústicas, afinación de Nashville y sonidos de guitarra lap steel inspirados en la música country. Al mismo tiempo, también quería incorporar máquinas de batería y sintetizadores, buscando una mezcla entre ambos estilos.”
CNVS (Canvas), la banda de rock alternativo/pop rock originaria de Querétaro, presenta el video de “Batallas”, su nuevo y pegajoso sencillo en el cual se nota un sonido renovado gracias a la colaboración del productor, músico e ingeniero de audio nominado al Grammy, Maurizio Terracina, quien en el pasado ha trabajado con talentos como Café Tacvba, Titán y Ely Guerra. Así, el poderoso track cuenta con una esencia cruda, base sólida y líricas que reflejan cómo todos lidiamos con batallas internas y laberintos que descifrar. “Ha sido un mes que no me hablas, siempre escogiendo tus batallas, el laberinto no se acaba. Yo me pierdo y tú me fallas”, reza la canción, que seguramente se convertirá en el mantra de los jóvenes con el corazón partido.
Con este video y el próximo lanzamiento de su EP, CNVS muestra que tanto su disco homónimo, como su segundo álbum Gran Copiloto, eran tan sólo el inicio de una carrera. Y que a través de sencillos como “Batallas” y el ya conocido “Tejas”, seguirán posicionándose como una de las bandas más destacadas quizá ya no sólo de su región, sino del país.
Así mismo, CNVS tendrá una presentación el próximo 24 de febrero en el Multiforo 246, junto a Codex Fenix y Stereograma. Pueden adquirir los boletos en Passline.
En la historia de las grandes bandas del rock existen momentos especiales: pasajes que cambian para siempre su trayectoria y la vida de cada uno de sus integrantes. Dieciséis años atrás, en 2006, Stuck in the Sound, agrupación originaria de Montreuil comenzó a abrirse paso en la escena indie francesa. Su sólida propuesta conquistó oídos y corazones paso a paso, pero en 2012, la llegada de “Let’s Go” cambiaría su futuro, pues su eco traspasó las fronteras de Francia.
Desde entonces, Stuck in the Sound ha evolucionado al ritmo de los tiempos que nos toca vivir: si ‘Survivor’ (2016) y ‘Billy Believe’ (2019) nos sumergieron en un oleaje de buena energía esperanza, su nueva entrega discográfica, ’16 Dreams a Minute’, muestra una arista emocional mucho más compleja, resultado en buena medida de los cuestionamientos que todos nos hicimos en los últimos años.
A lo largo de tres años de trabajo, Stuck in the Sound trabajó con paciencia miniaturista cada una de las 16 canciones que conforman este nuevo álbum doble, material en el que, por cierto, trabajaron por primera vez con un productor externo: el joven prodigio inglés Ash Workman, responsable de los mejores discos de Metronomy y de Christine and the Queens.
El resultado de esta labor es un álbum que abre una nueva etapa para Stuck in the Sound, no solo porque se desmarcan del sello indie rock bajo el que se les cataloga, sino porque se dieron el lujo de explorar, musical y líricamente, una gama amplia de sensaciones que plantean una muy singular lectura de la condición humana: desde la resiliencia hasta la ensoñación post apocalíptica, pasando por el duelo, la ira, la amargura y la melancolía, ‘16 Dreams a Minute’ es una obra total, pues también cuenta con momentos iluminados por el amor y sus idilios.
Hasta ahora, el público ha podido asomarse a tres piezas de ‘16 Dreams a Minute’: “Le Soleil”, “B/W Rainbow” y “Adios”, temas que nos permiten paladear la evolución de Stuck in the Sound y la expansión de sus horizontes sonoros. El 2 de febrero, la espera llegó su fin: ‘16 Dreams a Minute’ ya se encuentra disponible en todas las plataformas para sorprendernos una vez más.
Con raíces ancladas en la rica escena musical de México, AVEIRO surge como una nueva voz en la escena musical. Su trayectoria artística, aunque reciente, se distingue por una fusión única de géneros y una búsqueda constante de autenticidad. Desde julio de 2021, ha experimentado un crecimiento sólido en su presencia, pasando de 200 oyentes mensuales y logrando acercarse a los 15 mil en Spotify. AVEIRO, a través de su último lanzamiento “Si Pudiera”, deja claro que su ascenso en la escena musical es solo el comienzo de una carrera que promete autenticidad y evolución continua.
“Si Pudiera”, una canción que fusiona la esencia del folk con los matices del regional mexicano. La canción explora de manera metafórica las diversas formas de expresar los sentimientos a través de los distintos y ya conocidos “lenguajes del amor”. La sonoridad íntima y la narrativa melódica entrelazan lo tradicional con lo contemporáneo. Esta pieza representa un momento clave para AVEIRO ya que es de los sencillos más importantes, más esperados por los fans y con más propuesta del álbum.
No solo se erige como un diálogo musical honesto, sino también como el testimonio de una ascensión marcada en la carrera de AVEIRO. Este crecimiento continuo consolida su posición como un creador que no solo atrae sino que retiene la atención, marcando un capítulo crucial en su camino artístico. La canción promete dejar una impresión duradera en su comunidad en expansión, cimentando aún más el lugar de AVEIRO en la escena musical actual.
La banda australiana de hyperpop-metal, Windwaker, formada por el vocalista Liam Guinane, el guitarrista Jesse Crofts, el bajista Indey Salvestro, el baterista Chris Lalic y el especialista en sintetizadores/samples Connor Robins, han regresado con un nuevo sencillo.
‘Fractured State of Mind’ es un nombre acertado. Es un asalto mental que hará que tanto tu cabeza como tu cuerpo hormigueen con su ferocidad. La banda poliniza florituras electrónicas inspiradas en los años 90, sintetizadores, gritos escalofriantes, riffs retorcidos y quiebres con coros altísimos, voces limpias y un montón de ganchos. La canción se desvanece silenciosamente pero deja una marca increíble. Es una ejecución perfecta de lo brutal y lo hermoso.
“Esta canción muestra una versión más oscura y pesada de nuestro sonido sin sacrificar las melodías y el diseño de audio experimental por el que Windwaker es conocido”, dice la banda.
“Es un himno de frustración, nacido de la lucha contra las fuerzas que intentan dictar cómo pensamos y vivimos. Es un viaje salvaje que se sumerge profundamente en el caos de un mundo desordenado, pero aún así te engancha con un estribillo que es tan pegadizo como es rebelde”.
icónica banda argentina que sigue dejando huella imborrable en la historia del rock en español y que cuenta con una fusión contagiosa de ska, rock y ritmos tropicales, volverá a tierras aztecas.
La agrupación nos traerá sus más grandes éxitos, pero también su más reciente álbum “N”, el último lanzamiento de trilogía ADN, en los que la banda homenaje a los intérpretes que alumbraron su paso por la música.
Su gira tendrá 3 etapas durante el 2024 y comenzará en el mes de febrero, por Pachuca en el Auditorio Explanada, le seguirá San Luis Potosí en el Teatro de la ciudad, para continuar por la hermosa ciudad de Guadalajara en el Guanamor Studio el 23 y de ahí poder llegar hasta León Guanajuato, y terminar en Cancún en el Auditorio Stoa.
En esta ocasión la banda mexicana FRVRS nos presentan un sencillo que seguramente formará parte de tu playlist favorita. Titulado ‘Las Olas’, nos relata el sentir en el momento en que todo cambia de golpe y aquella persona ya no está, los amigos no son lo mismo, el tiempo es diferente, tú también eres diferente. Es el cambio al que todos estamos destinados.
Este video dirigido por GERSIO representa la transición, esa persona ya no está y ya nada volverá a ser igual.
Haces todo por recuperar esa vida, pero es demasiado tarde y las olas estan por sumergirte.
Caes y tienes una última batalla, estás a punto de ahogarte en tus recuerdos pero logras salir. Ahora eres una persona nueva.
