Category: LouderRecomienda

  • The Amity Affliction renace con “All That I Remember”

    The Amity Affliction renace con “All That I Remember”

    The Amity Affliction no se anda con rodeos. Desde hace más de dos décadas, la banda australiana ha hecho del dolor, la pérdida y la salud mental su bandera, abriendo heridas propias y ajenas en cada uno de sus lanzamientos. Hoy, regresan con “All That I Remember”, un single devastador y visceral que marca un antes y un después en su historia.

    La canción llega como un preludio emocional antes de su participación en el Summer of Loud Tour, una de las giras más esperadas del año, donde compartirán escenario con Beartooth, I Prevail, Parkway Drive, Killswitch Engage y más.

    Pero “All That I Remember” no solo introduce una nueva etapa para la banda: también nos presenta oficialmente a Jonny Reeves (Kingdom of Giants), quien toma el relevo en las voces melódicas tras la salida de Ahren Stringer. Su voz es una nueva piel para Amity: cruda, melancólica, pero ferozmente sincera.

    Más que una canción, es una catarsis. Un exorcismo personal donde el vocalista Joel Birch se sumerge en las aguas turbulentas de su historia familiar. “Mi madre solo conoció el abuso y la soledad. Incluso en la muerte, se alejó de sus propios hijos”, confesó Joel. Un duelo sin resolución, una carta sin destinatario.

    Su hermano Beau Birch añadió: “Nuestra madre nos enseñó, una y otra vez, que se pondría a sí misma primero. Usaba el dolor como excusa para sus acciones egoístas, y nosotros quedamos a la deriva.”

    Y es que “All That I Remember” es también una reconciliación tardía entre hermanos. Chanel Birch reveló que la canción le recordó cómo su madre sembró división entre ellos: “De niños, no lo veíamos. La manipulación era invisible. Solo con los años y la distancia pude entenderlo.”

    Musicalmente, el tema equilibra lo brutal y lo vulnerable. Las guitarras golpean como un corazón acelerado, las baterías marcan un pulso urgente, y las letras… las letras son un testimonio. Una carta abierta desde el abandono, que resuena con cualquiera que haya amado y perdido, que haya tenido que romper cadenas heredadas.

    El lanzamiento llega tras un 2024 colosal para The Amity Affliction, que incluyó la celebración del décimo aniversario de Let the Ocean Take Me con un tour nacional y una versión especial del disco.

    Ahora, con sangre nueva y viejas heridas aún abiertas, The Amity Affliction avanza. Sin concesiones. Sin filtros. Más honestos que nunca.

    “All That I Remember” no es solo una canción. Es un grito. Es una cicatriz.”

  • BABYMETAL y Slaughter To Prevail rompen esquemas con “Song 3”

    BABYMETAL y Slaughter To Prevail rompen esquemas con “Song 3”

    Una colaboración visceral, teatral y completamente inesperada que ya está sacudiendo el mundo del metal

    El mundo del metal está vibrando con el lanzamiento de “Song 3”, la explosiva colaboración entre los japoneses BABYMETAL y los rusos Slaughter To Prevail, disponible desde el 28 de mayo de 2025 en todas las plataformas digitales.

    Dirigido por Takasuke Kato, el videoclip de este sencillo narra la historia de un joven Alex Terrible, víctima de bullying, que encuentra en la música su poder transformador con la ayuda de BABYMETAL. Visualmente impactante y emocionalmente potente, el video no escatima en simbolismo ni en brutalidad estética.

    Musicalmente, “Song 3” es un choque de mundos que funciona a la perfección: los guturales crudos de Alex Terrible se entrelazan con los coros pop y teatrales de BABYMETAL, mientras un inesperado solo de shamisen interpretado por Matt Heafy (Trivium) aporta una textura única que eleva el track a otro nivel. El resultado es una montaña rusa sonora que desafía géneros, fronteras y expectativas.

    Este tema no es un simple sencillo, sino un adelanto doble: aparecerá tanto en el próximo álbum de BABYMETAL, “METAL FORTH” (ahora con fecha de lanzamiento para el 8 de agosto de 2025), como en “GRIZZLY”, el nuevo disco de Slaughter To Prevail, que llegará el 18 de julio de 2025.

    “Song 3” se suma a la lista de colaboraciones explosivas de BABYMETAL en su próximo disco, que ya incluye a Poppy, Electric Callboy, Spiritbox, Bloodywood, y Tom Morello. Esta nueva era del kawaii metal apunta a ser la más ambiciosa hasta ahora.

    Con una gira europea que culmina este 30 de mayo en el O2 Arena de Londres y un tour norteamericano que arranca el 13 de junio en Houston, BABYMETAL está más vigente que nunca. Por su parte, Slaughter To Prevail continúa su ascenso como uno de los titanes modernos del deathcore.

    “Song 3” no solo es una colaboración explosiva: es un manifiesto sonoro de lo que el metal del futuro puede llegar a ser.

  • BRAVA: el cancionero popular se reinventa con fuerza femenina y alma sinfónica

    BRAVA: el cancionero popular se reinventa con fuerza femenina y alma sinfónica

    Hay canciones que no se olvidan. Viven en nuestra memoria colectiva, en nuestras casas, en los trayectos en coche, en las despedidas, los amores, las pérdidas. Pero ¿qué pasa cuando esas canciones regresan con una nueva voz, con un nuevo vestido sonoro, con la potencia de una orquesta y la sensibilidad de quienes las interpretan hoy?

    La respuesta es BRAVA, un proyecto musical que se lanza este 26 de mayo y que reúne 12 clásicos del repertorio latinoamericano, reinterpretados por cuatro voces femeninas extraordinarias: América Libertad, Daniela Pedali, Yaneth Sandoval y Malela. Todas con carreras propias, pero unidas por la convicción de que la música tiene el poder de transformar, emocionar y trascender.

    BRAVA no es un tributo. Es una celebración. Una relectura respetuosa y a la vez audaz de canciones que han marcado generaciones. Desde Todo se derrumbó de Manuel Alejandro hasta Amor eterno y Querida de Juan Gabriel, pasando por El triste, Bachata rosa, Contigo aprendí y La media vuelta, cada pieza es una invitación a redescubrir lo familiar con ojos y oídos nuevos.

    La producción se distingue no solo por las voces, sino por el respaldo de una orquesta sinfónica de 100 músicos, grabada en la icónica Sala Silvestre Revueltas de los Estudios Churubusco, un espacio cargado de historia. A cargo de los arreglos y dirección musical se encuentra un equipo de primer nivel: Abraham Barrera y Fernando Cueto como directores de orquesta, junto a arreglistas como Edy Lan, José Skertchly, Jomi Delgado, Álvaro Paiva Bimbo, Eduardo Diazmuñoz, entre otros talentos que dan forma a esta obra colectiva.

    Detrás del proyecto están @agenciamcr y @onetake.musi, quienes apuestan por una visión donde lo clásico y lo contemporáneo dialogan sin fronteras.

    BRAVA no solo revive grandes temas. Los resignifica. Nos recuerda por qué la música que llevamos dentro nunca muere, solo cambia de piel. Y en esta nueva piel, brilla más fuerte que nunca.

  • I Prevail se reinventa con fuerza en su nueva era: lanzan “Violent Nature” tras la salida de Brian Burkheiser

    I Prevail se reinventa con fuerza en su nueva era: lanzan “Violent Nature” tras la salida de Brian Burkheiser

    La banda estadounidense I Prevail ha vuelto, y lo ha hecho con una descarga directa y sin concesiones: su nuevo sencillo “Violent Nature” marca el inicio de una nueva etapa en su carrera, tras la reciente salida de su co-vocalista Brian Burkheiser.

    Con tan solo 2 minutos y 10 segundos de duración, “Violent Nature” es un ataque sonoro que encapsula lo más agresivo del metalcore contemporáneo. Desde el primer segundo, el tema lanza un breakdown demoledor que no da tregua, manteniendo una intensidad constante que refleja el cambio interno que vive la banda.

    “Agresivo, rápido y pesado. Todo empacado en dos minutos y diez segundos. Súbele el volumen y atraviesa la maldita pared”,
    expresó Eric Vanlerberghe, ahora único vocalista de la banda.

    Este lanzamiento no solo representa una evolución musical, sino también un momento simbólico: es la primera canción de estudio sin la participación vocal de Burkheiser, quien formó parte esencial del sonido distintivo de I Prevail durante más de una década. La salida del vocalista fue anunciada el pasado 15 de mayo como una decisión amistosa, aunque no exenta de emociones entre los fans.

    Musicalmente, “Violent Nature” apuesta por una mezcla visceral: pasajes ultra pesados y secciones melódicas intensas, cargadas de catarsis y furia contenida. La letra, según declaraciones de la banda, nace de un proceso introspectivo:

    “una lucha contra los demonios internos y el caos que se esconde bajo la superficie”.

    Este sencillo llega tras su colaboración del año pasado con Halestorm en “can u see me in the dark?”, y calienta motores para el Summer of Loud Tour, que inicia el próximo 21 de junio en West Palm Beach, Florida, junto a Parkway Drive, Killswitch Engage y Beartooth.

  • We Came As Romans despiertan emociones con su nuevo sencillo “No Rest for the Dreamer”

    We Came As Romans despiertan emociones con su nuevo sencillo “No Rest for the Dreamer”

    We Came As Romans lanza oficialmente su nuevo sencillo “No Rest for the Dreamer”, una poderosa y emocional pieza que reafirma por qué siguen siendo una de las bandas más relevantes del metalcore actual.

    Con una producción cruda, atmosférica y directa al corazón, la canción llega como un himno para todos aquellos que siguen luchando por sus sueños, sin importar el peso del pasado o lo lejos que aún estén de su meta. En palabras del vocalista Dave Stephens:

    “Esta canción es para quienes todavía están luchando por su futuro. Para los que no pueden dormir porque aún no han terminado. Habla de cargar con el peso del pasado, sabiendo que aún no estás donde quieres estar, pero negándote a rendirte.”

    El estreno viene acompañado de un visualizer oficial que captura la intensidad emocional del track, y da continuidad al potente videoclip de su sencillo anterior, “Bad Luck”. Ambos forman parte de la propuesta artística con la que la banda se prepara para su Bad Luck World Tour, que arranca este julio en Norteamérica y continúa en invierno por Reino Unido y Europa, acompañados por After The Burial, Currents y Johnny Booth en fechas seleccionadas.

    Pero las buenas noticias no terminan ahí para los fans mexicanos:

    ¡We Came As Romans llega a CDMX este 25 de octubre!

    Como parte del lineup oficial del We Missed Ourselves Fest, la banda pisará tierras mexicanas para ofrecer uno de los shows más esperados del año. El festival se llevará a cabo en Ciudad de México y aún hay entradas disponibles para vivir esta experiencia al máximo.

    Si eres de los que “no descansan por seguir soñando”, este es tu momento.

  • Silvestre y La Naranja anuncia gira por México para presentar ALTER EGO

    Silvestre y La Naranja anuncia gira por México para presentar ALTER EGO

    La banda argentina Silvestre y La Naranja confirma su esperado regreso a México con una gira que los llevará a recorrer seis ciudades del país durante el mes de noviembre de 2025. Este tour llega tras el lanzamiento de su más reciente álbum, ALTER EGO, un trabajo que marca un antes y un después en su propuesta sonora.

    Con paradas confirmadas en Querétaro, Guadalajara, Monterrey, Tijuana, Puebla y Ciudad de México, la banda llevará a los escenarios mexicanos su característico sonido que fusiona pop rock, indie y synthpop, en un espectáculo pensado para disfrutarse en vivo.
    🎟️ Los boletos ya están a la venta, dale click a la imagen para comprar.

    “Nos emociona regresar a presentar ALTER EGO, primero porque sentimos que logramos el verdadero sonido de la banda, pensado para tocarse en vivo y que los fans disfruten”, compartió el grupo. “México es nuestra segunda casa, así tal cual. Es super importante para nosotros compartir este nuevo show con nuestros fans mexicanos, que siempre nos han recibido de la mejor manera”.

    ALTER EGO es un álbum ambicioso, emocionalmente expansivo y profundamente honesto. A lo largo de sus canciones, Silvestre y La Naranja se anima a mostrarse vulnerable, contradictorio, poderoso. El disco propone una experiencia sonora que viaja entre lo íntimo y lo explosivo, entre lo que se esconde y lo que se revela. Las melodías están construidas para resonar tanto en los auriculares como en los escenarios, con guitarras, sintetizadores y la voz inconfundible de Justo, su frontman.

    Con esta gira, el cuarteto se consolida como un referente clave del pop rock en español actual, y reafirma su vínculo especial con el público mexicano.

  • Ed Maverick anuncia nuevas fechas de su gira en teatros de México

    Ed Maverick anuncia nuevas fechas de su gira en teatros de México

    El cantautor mexicano Ed Maverick ha confirmado nuevas fechas para presentar en vivo su más reciente producción discográfica, La Nube en el Jardín. Esta vez, la gira llegará a tres de las principales ciudades del país con presentaciones en recintos icónicos que prometen una experiencia íntima y emotiva con su público.

    Las fechas confirmadas son:

    📍 11 de octubre de 2025Conjunto Santander, Guadalajara, Jalisco
    📍 13 de octubre de 2025Teatro Metropólitan, Ciudad de México
    📍 15 de octubre de 2025Showcenter, Monterrey, Nuevo León

    En estos conciertos, Ed Maverick compartirá en directo las canciones de La Nube en el Jardín, un álbum introspectivo y atmosférico que ha reforzado su conexión con miles de oyentes, consolidando su voz como una de las más auténticas dentro del indie latinoamericano.

    Con una trayectoria que comenzó con el exitoso Mix Pa’ Llorar en Tu Cuarto, el originario de Delicias, Chihuahua, ha demostrado una evolución artística constante. Su honestidad lírica, acompañada de arreglos sensibles y una voz inconfundible, lo han posicionado como una figura clave de la música contemporánea mexicana.

    Estas fechas marcan una nueva etapa en su carrera, llevando su propuesta sonora a escenarios teatrales donde la cercanía y la atmósfera juegan un papel esencial.

    🎟️ La venta de boletos estará disponible próximamente a través de los canales oficiales de cada recinto.

  • Falling In Reverse sorprende con nuevo sencillo “God Is a Weapon” junto a Marilyn Manson

    Falling In Reverse sorprende con nuevo sencillo “God Is a Weapon” junto a Marilyn Manson

    Que sorpresota nos llevamos hoy a primera hora con una épica colaboración entre Ronnie Radke y el legendario Marilyn Manson. Estos dos grandes del rock acaban de dar a luz a una criatura sonora tan peligrosa como magnética. Su nombre: God Is A Weapon.

    La nueva canción, lanzada bajo el sello Epitaph Records, es una balada que comienza con un pulso etéreo y crece con fuerza hasta explotar en un coro demoledor. Manson y Radke no solo comparten micrófono: comparten ideología, estética, y sobre todo, rabia.

    La línea central, “If God is a woman, then God is a weapon,” funciona como el núcleo de este manifiesto sonoro. Una declaración que no deja lugar para la indiferencia.
    Visualmente, el videoclip —dirigido por el ya mítico Jensen Noen— es un banquete de guerra espiritual, cuerpos en combate, y referencias cinematográficas a películas como 300 y Gladiador. Entre las ruinas aparece Dana Dentata como una diosa empoderada, provocadora y peligrosa, sellando con un beso lo que podría considerarse un ritual profano más que un simple cameo.

    Sin duda la versatilidad que Radke nos ha venido manejando , una vez más nos sorprende de manera perfecta. Despúes de canciones como “Ronald” o “Watch The World Burn” con un sonido pesado, con voces fuertes y colaboraciones con grandes del death metal como Alex Terrible; llega con una canción que hasta podría sentirse seductora. Esa es la magía Radke, nos lleva de un extremo a otro sin dificultad.

  • The Rasmus lanza su nuevo single “Break These Chains” junto a Niko Vilhelm de Blind Channel

    The Rasmus lanza su nuevo single “Break These Chains” junto a Niko Vilhelm de Blind Channel

    La icónica banda finlandesa de rock The Rasmus está de vuelta con “Break These Chains”, su más reciente sencillo en colaboración con Niko Vilhelm de Blind Channel. Este nuevo tema llega tras el lanzamiento de “Creatures of Chaos”, y ambos formarán parte de “Weirdo”, el esperado álbum que verá la luz el 12 de septiembre.

    Según Lauri Ylönen, vocalista de la banda, “Break These Chains” trata de una relación tóxica. Es sobre dejar ir algo que sabes que te hace daño, pero con lo que estás obsesionado”. La canción fue coescrita junto a los reconocidos productores y compositores Desmond Child y Marti Frederiksen, en la isla griega de Folegandros, donde nació gran parte del material del nuevo disco.

    El álbum “Weirdo” fue grabado en los estudios Sienna de Frederiksen en Nashville, con toda la banda, tras una etapa inicial de demos en Finlandia. Esta nueva era de The Rasmus promete sonidos intensos, letras viscerales y una visión fiel al espíritu outsider que los ha caracterizado desde su primer disco.

    “Me reconforta que nuestro undécimo álbum tenga prácticamente el mismo mensaje que el primero, lanzado en 1996. Se trata de defender y elogiar a quienes se distinguen de la multitud”, afirma Lauri.

    Tracklist de Weirdo:

    1. Creatures of Chaos
    2. Break These Chains
    3. Rest in Pieces
    4. Dead Ringer
    5. Weirdo
    6. Banksy
    7. Love Is a Bitch
    8. You Want It All
    9. Bad Things
    10. I’m Coming for You

    Recuerda que la banda regresará a nuestro país en diciembre de este año, y no te lo puedes perder.

  • The Word Alive anuncia nuevo sencillo “Eyes Above”

    The Word Alive anuncia nuevo sencillo “Eyes Above”

    La banda estadounidense de metalcore, The Word Alive, se prepara para lanzar su nuevo sencillo, “Eyes Above”, el próximo 30 de mayo de 2025. Este lanzamiento representa un hito significativo en la evolución del grupo, que ha experimentado cambios importantes en su formación y estilo en los últimos años.

    Aparte recientemente, la banda ha incorporado a dos nuevos miembros: el guitarrista Logan Abernethy y el baterista Devin Attard. Abernethy, quien anteriormente fue miembro de gira, se unió oficialmente en abril de 2025, mientras que Attard reemplazó a Daniel Nelson, quien dejó la banda para perseguir otros intereses. Estos cambios han influido en la dirección musical del grupo, aportando nuevas ideas y perspectivas.

    Aunque aún no se han revelado detalles específicos sobre “Eyes Above”, los seguidores de The Word Alive esperan que este sencillo continúe la evolución sonora iniciada en “Hard Reset”. La banda ha insinuado que la canción explorará temas de introspección y superación, manteniendo su característico enfoque emocional y potente.

    “Eyes Above” estará disponible en todas las plataformas digitales a partir del 30 de mayo de 2025. Los fans pueden realizar el presave del sencillo a través del siguiente enlace: https://lnk.dmsmusic.co/thewordalive_eyesabove.