Category: Bandas

  • The Snuts estrena “Deep Diving”

    The Snuts estrena “Deep Diving”

    Con una semana de anticipación, el cuarteto conquistador de Escocia está de vuelta. The Snuts presentan “Millennials”: una aguda y gruñona serie de 10 explosivos temas, que se lanzará el 23 de febrero de 2024 a través del sello recién creado de la banda, Happy Artist Records en unión con The Orchard, a medida que se alejan de su anterior hogar discográfico.

    Los fanáticos tuvieron la oportunidad de forma exclusiva de escuchar el nuevo tema “NPC” a través del canal Discord de la banda la semana pasada, y hoy se publicó la obra maestra de pop disco “Deep Diving” la cual es una exploración cruda de nuestra mortalidad, el tic-tac de nuestras vidas y las consecuencias de quedar atrapado en el laberinto de la propia mente”, dijo el vocalista principal Jack Cochrane sobre la canción.

    De principio a fin, de arriba a abajo, “Millennials” se ha creado completamente según el guión de The Snuts. El resultado: una obra maestra ajustada, tensa y libre de grasas en composición y producción, con 10 pistas que duran poco menos de media hora. También destaca “Millionaires”, un himno épico de escala estadio, así como “Circles”, la última pista del álbum y un cierre épico y apropiado para todo lo que la banda quería lograr con “Millennials”.

    El líder Jack Cochrane tomó la iniciativa en el estudio en colaboración con el director musical en vivo de la banda, Scott Anderson. Las pistas se escribieron sobre la marcha mientras The Snuts recorrían el mundo en apoyo de su anterior álbum “Burn The Empire”, grabado improvisadamente en autobuses turísticos, vestuarios, habitaciones de hotel y un estudio de 300 libras a la semana en las Tierras Altas de Escocia.

    “Antes de entrar en este nuevo álbum, la idea original era: ¿hay alguna canción que hayamos olvidado escribir?” dice Cochrane. “¿Hay ideas y sentimientos a los que podemos volver de cuando no vivíamos en este mundo de la música? Ahí es donde, como millennials, surgió el concepto. Acceder a las emociones que quizás no habíamos convertido en música. Esos puntos álgidos en tu vida. La primera vez que te enamoras. La primera vez que te rompen el corazón. Esos momentos clave. En el último álbum había un poco más de matices. Con este, queríamos ver cómo se sentiría si fuéramos más directos en las canciones y conectáramos lo más fácilmente posible. No creo que estemos viviendo en una época en la que la gente quiera tomarse el tiempo para desentrañar algo. Queremos que la gente lo sienta la primera vez que lo escuche”.

    Con un tour completo por el Reino Unido que se anunciará pronto, la banda se dirigirá a los Estados Unidos para una gira completa en marzo, antes de encabezar el cartel en el Festival Sound City de Liverpool en mayo. También habrá dos shows muy especiales de lanzamiento del álbum en el Barrowlands de Glasgow el 27 y 28 de febrero. The Snuts se presentará en la próxima edición del festival Tecate Pal’ Norte 2024.

  • Fransia presenta “Vida Real”

    Fransia presenta “Vida Real”

    En este tercer y nuevo álbum Fransia interpreta en primera persona las historias que lo componen. En “I love you”, primer tema del disco, Fransia llega a la Vida Real (“Recién aterrizada”). Nos transmite cómo se siente estar en ella a lo largo de todo el álbum para en el último tema, “Vida Real”, irse “muy lejos”.

    Vida Real es un disco confesional y transparente que cuenta con nueve canciones y cada una es una obra en sí misma más allá de integrar un álbum. Cada canción tiene su construcción de sentido, con un hilo invisible que las conecta entre sí: la dificultad para estar en la vida real. La música conserva la fantasía nostálgica, bailable y pop de los discos anteriores pero con letras que narran una transición personal. Entonces, el gran paso, el hilván, está en la pluma de la artista que canta y dice primero con el sonido de su voz. Ese fué el desafío de esta etapa y por eso el álbum lleva el nombre de “Vida Real”. Luego podemos notar que logra incorporar sonidos como el rock, el reggae y el folk. Pero el gran salto está en las letras, por su visión compositiva y sinceridad.

    “Vida real es para los humanos. Es un disco en donde las canciones hablan por sí solas y no quisiera adornarlas con palabras ya que fueron escritas en un momento muy difícil de mi vida.  Con estas canciones quise rebelarme contra el mensaje que venía comunicando y romper con lo que había hecho hasta ahí. Si bien hay un hack codificado en este disco que es la esfera dorada, Vida Real es una experiencia mucho más 3D: pasé de hablar de un mundo mucho más sutil y abstracto a decir cosas humanas y directas. Creo que por primera vez tuve el coraje para animarme a estar en la vida real.”

  • She Past Away en Guadalajara

    She Past Away en Guadalajara

    La agrupación de post punk más esperada, She Past Away, llega a Guadalajara.

    She Past Away, reconocida por su estilo único y su poderoso sonido post punk, llega a México para ofrecer una actuación en vivo llena de energía y pasión el próximo 3 de Mayo en el C3 Stage en Guadalajara. Con sus letras introspectivas y su estética visual cautivadora, esta banda ha conquistado a fanáticos en todo el mundo.

    Podrás disfrutar de un repertorio impresionante de canciones emblemáticas, así como de su más reciente material. Los integrantes de She Past Away se caracterizan por su puesta en escena intensa y emotiva, ofreciendo una conexión única con el público en cada nota.

    Sumérgete en un ambiente lleno de oscuridad, nostalgia y emociones intensas. La música de She Past Away te transportará a un estado de trance, donde podrás liberar tus emociones y sentir una conexión profunda con la banda y con otros fans que comparten tu amor por este género.

  • Paco Versailles anuncia su regreso a la CDMX

    Paco Versailles anuncia su regreso a la CDMX

    El dúo de dancemenco compuesto por Ryan Merchant VahagniPaco Versailles se complace de anunciar su regreso a la Ciudad de México el próximo 2 de febrero en el Foro Indie Rocks!. “Tocar en la Ciudad de México ha sido una de las experiencias más mágicas que hemos vivido como Paco Versailles. Estamos muy emocionados de regresar, ¡ahí nos vemos!”, expresaron. Los boletos tienen un costo de $400 más cargos por servicio y ya están a la venta a través de Passline. El evento es únicamente para mayores de edad.

    Puedes comprar boletos aquí o en la taquilla del Foro Indie Rocks!

    Recientemente, Paco Versailles compartió su nuevo álbum Young In California. El sencillo principal “Falling” cuenta con la participación del artista uruguayo Cardellino y la artista británica Julia Church y es la colaboración más ambiciosa de Paco Versailles hasta la fecha. El álbum también incluye los sencillos “In Love Again” “Young In California”. A principios de este año también compartieron el EP Soy Gitano, con los sencillos “I Love My Life”, “Love When We Get High”, “Entangle” y “Soy Gitano”.

  • El artista chino-ecuatoriano 人凯 – Ren Kai – comparte su segundo álbum: Amor Infinito

    El artista chino-ecuatoriano 人凯 – Ren Kai – comparte su segundo álbum: Amor Infinito

    El cantautor y actor, 人凯Ren Kai –, de padre chino y madre ecuatoriana, nuevamente sorprende con su talento y su propuesta de música latina, compartiendo su segundo álbum de estudio Amor Infinito

    Un trabajo emocionante de diez canciones con un amplio estilo musical; la unión de dos culturas, probando géneros como el Pop, Funk, Disco, Dancehall, Afrobeat, Balada, Gospel, Sertanejo y Reggaetón, que junto a sus letras lleva al público a vivir diferentes experiencias de amor en relaciones, con el aprendizaje final de que el amor es una decisión que debe ser tomada en cada acción que hacemos para realmente amar de forma infinita.

    Un proyecto que va más allá, es la continuidad de su primer álbum de 2021, Amor Inconcluso爱 (aì) significa amor en chino, y no es casualidad que sean las iniciales de los dos álbumes de Ren Kai, complementándose en la historia de amor que cuenta en sus canciones. 

    Para acompañar el álbum presenta el sencillo “Carita Triste :(”, un tema que habla sobre seguir adelante y no dejar que un amor detenga nuestras vidas. La canción fue escrita junto a Benji Cordero, Campillo y Chepe. Para lograr un sonido perfecto invitó, a la vez, a la artista caleña La Pardo (finalista en Rompe Co y participante de La Voz Teens en 2016). “Al momento de componer, tomamos una referencia de progresión de acordes de ‘The Winner Takes It All’ de ABBA y empezamos a dar esta vibra retro que tiene la canción. La Pardo sumó mucho con su voz y estilo, permitiendo a la canción tener una fusión entre el pop y flow urbano”, comentó Ren Kai. 

  • Ya se liberó el cartel del Estéreo Picnic 2024

    Ya se liberó el cartel del Estéreo Picnic 2024

    La música en vivo es la representación más poderosa de El Presente. Minutos que marcan décadas. Coros en comunión con decenas de miles de corazones. Una voz que no reconoce el pasado ni el futuro sino el Ahora. Johnnie Walker presenta el Festival Estéreo Picnic en su decimotercera edición y lxs invita a cruzar el portal hacia El Presente de la mano de FeidBlink-182ParamoreSZASam SmithM.I.A.Limp BizkitArcade FireThirty Seconds To MarsBad GyalPlaceboArcaHozierThe OffspringProyecto UnoGreta Van FleetYSY AZHUPhoenixGrupo Frontera y más. Los días y las noches del 21, 22, 23 y 24 de marzo de 2024 vivirán para siempre en nuestras vidas; amigxs, fiesta, familia, aliens, salvadorxs de la música, distintxs, creyentes: bienvenidos a Un Mundo Distinto. 

     El sueño final de Blink-182 en Sudamérica: TomMark y Travis, sí, Travis, en vivo. Paramore y la avasalladora HayleyWilliams en el mayor disturbio de sus 20 años de pop punk. Solána Imani Rowe SZA para el debut en Un Mundo Distinto de la Mujer del Año de 2023. Sam Smith en su gloria y con sus himnos: “Unholy”“Too Good AtGoodbyes” “I’m Not The Only One”M.I.A. con “sticks and stones and weed and bongs” para la llegada de su revolución creativa, cultural y política. Arcade Fire, emperadorxs del indie rock, para su primera experiencia en vivo en Un Mundo Distinto: el sueño de la nación alternativa del Siglo XXI. El devastador regreso de una banda icónica de los últimos 25 años: Brian Molko y Placebo. Todos estos universos sonoros protagonizarán el #FEP2024 junto a íconos musicales como Limp Bizkit, Thirty Seconds To MarsArca o Bad Gyal. 

    Las voces del Ahora como HozierDove CameronGabriela PonceJames BlakeRina SawayamaOmar ApolloNicolai FellaJadenSusana CalaLaura Pérez Kevin Kaarl. El baile desenfrenado con YSYATainyProyecto UnoPuerto CandelariaFrukoy Sus Tesos o el GrupoFrontera. Los bajos de El Presente en los beats de The BlazeFourTetZHUBlack CoffeeOkraaRuztoThe Blessed MadonnaPoolsideLa EtnniaPenyairLatin MafiaWhoMadeWhoVerraco y Overside. Desde los ansiados estrenos de Greta Van Fleet y King Gizzard and TheLizard Wizard hasta los esperados regresos de Phoenix y The Offspring. Todo esto y más en el Aquí y el Ahora del Festival Estéreo Picnic: cuatro días de presente eterno para vivir la vida ya. 

  • Epica ofrecerá concierto especial en el Auditorio Nacional

    Epica ofrecerá concierto especial en el Auditorio Nacional

    Más de una década después de que EPICA grabara el icónico disco y video Retrospect y 15 años después de The Classical Conspiracy, ¡EPICA se alista para de subir al escenario con una orquesta y un coro completos una vez más! Bajo el título de The Symphonic Synergy, el sexteto tocará dos conciertos masivos tipo ‘Epica y Orquesta’. Uno en su natal Países Bajos y otro en su amado México.


    El primer concierto se llevará a cabo el 20 de septiembre de 2024 en AFAS Live de Ámsterdam, mientras que la Ciudad de México tendrá la oportunidad de vivirlo en uno de los lugares más emblemáticos de América
    Latina, el Auditorio Nacional de la Ciudad de México con capacidad para 10,000 personas, el sábado 7 de diciembre de 2024.

    “¡Finalmente, sucederá de nuevo!”, comenta Coen Janssen. “¡Epica tocará junto con una orquesta y un coro completos! ¡Y esta vez incluso llevaremos el espectáculo a México para tocar estos espectáculos de ‘Symphonic Synergy’ en estos lugares icónicos!” Simone Simons añadió: “¡Tocar con una orquesta y un coro es un sueño
    absoluto! No puedo esperar a que ‘The Symphonic Synergy’ cobre vida y compartir esta experiencia única con los Epicans”.



    La preventa exclusiva para fans registrados en la base de datos de la banda comenzó el pasado miércoles 8 de noviembre a las 5 de la tarde tiempo de Ámsterdam, 10 de la mañana tiempo de la Ciudad México. La venta
    general comienzó el viernes 10 de noviembre a las 10 de la mañana.
    Para comprar boletos, esta es la liga:
    https://www.eticket.mx/masinformacion.aspx?idevento=31583

  • Silvestre y la Naranja regresan a México con nuevo álbum

    Silvestre y la Naranja regresan a México con nuevo álbum

    Con poco más de una década de trayectoria, Silvestre y la Naranja forman parte de esa singular generación de bandas argentinas especialista en romper esquemas, reformular sonidos y conquistar al público con su calidad y energía. Varios años tuvieron que pasar para que su nombre figurara en el cartel del Vive Latino y el encuentro fue bastante más que entrañable, pues sus fans se entregaron por completo en la edición 2023 del festival. 

    Por supuesto, las ganas de una cita más íntima continuaron latentes. Y no solo eso: aumentaron hasta el deseo con la llegada de ‘Sueño Cítrico’, su quinto álbum de larga duración, lanzado en abril de este mismo año. ‘Sueño Cítrico’ es toda una aventura musical, pues a lo largo de los 11 temas que lo conforman, Silvestre y la Naranja llevan nuestras emociones de extremo a extremo: de la nostalgia de “Amanece” hasta la liberación de “Levitando Lento”; de la fuerza de “El Ding Dong” hasta la sensual alegría de “Tu Veneno”.

    Sin miedo a sonar cursis y sin temor a aventurarse por las más disímiles texturas musicales, Silvestre y la Naranjanos contagia y sacude con un disco que invita al baile, pero también a la introspección. En con este álbum que anuncian su regreso a México en el mes de noviembre. Tres fechas están confirmadas hasta ahora: 

    • 5 de noviembre, como parte del Festival Cultural de las Calaveras, en Aguascalientes
    • 9 de noviembre, como artistas invitados para abrir el show de Esteman en el Auditorio Nacional
    • 10 de noviembre, show gratuito en la House of Vans de la CDMX
  • Chase Atlantic regresa con nuevo sencillo y video

    Chase Atlantic regresa con nuevo sencillo y video

    El trío, fundado en Australia y con sede actual en Los Ángeles ha creado su propio género, y una vez más desdibuja los límites de la música pop moderna inspirada en la Generación Z. En esta canción polinizan ritmos latinos, movimientos de cadera, percusión tropical, paisajes sonoros frescos y soleados y dulces melodías vocales.

    Si alguna vez hubo un tema para extender el verano, ese es “Mamacita”. Es música tan fresca que el púbico se dará cuenta de que ama y necesita a Chase Atlantic y “Mamacita”, mientras presionan hipnóticamente el botón de repetición.


    Chase Atlantic, que representa el eslabón perdido entre el trap mareado, el R&B nocturno y el Alternativo de matices psicodélicos es intrépidamente experimental. La banda acumula más de 3 mil 700 millones de
    reproducciones en Spotify y ha recibido elogios de Billboard, OnesToWatch, mxdwn, PopCrush, Alternative Press, Substream Magazine y Rock Sound, que ya les dio una portada.

    El trío sigue su avance audaz, su prolífico viaje creativo tras haber firmado con Fearless Records. Recientemente, el sencillo “Ohmami” alcanzó la impresionante cifra de 96 millones de reproducciones en sólo seis meses.

  • Nuevo sencillo de Kill The Lights

    Nuevo sencillo de Kill The Lights

    Kill The Lights, banda integrada por ex miembros de Bullet for My Valentine, Throw the Fight, Threat Signal y Still Remains, lanzó su álbum debut The Sinner, en 2020 a través de Fearless Records.
    Este año, durante el verano lanzaron un nuevo y poderoso sencillo “Broken Bones”. Recientemente, “Hear You Scream”fue la segunda rolita liberada por la banda y vaya que ha sido una sorpresa bastante agradable.


    La rola es una combinación impecable de riffs clásicos de metal trituradores y cortantes, solos galopantes, armonías vocales altísimas y en capas al estilo moderno. También tiene una buena dosis de gritos que suenan como si hubieran ascendido desde las entrañas del infierno y un par de quiebres totalmente sísmicos. La banda mantiene un pie en el pasado, honrando la rica tradición del género, mientras avanza para mantener el género tan vital como siempre.


    “‘Hear You Scream’ trata sobre estar atrapado en una relación tóxica y no saber cómo escapar”, dice el cantante James Clark. “Te convences a ti mismo una y otra vez de que las cosas mejorarán, pero en realidad todo el tiempo te utilizan. Cuando la máscara del ‘amor falso’ se cae, la red de mentiras y
    engaños se revela. Lenta y estratégicamente esperas tu momento. y calculas tu venganza”.